PORTAFOLIO DIGITAL TALLER DE VOLUMEN FRANCISCA LAVOZ

      En términos de análisis proyectuales y reflexiones personales sobre el encargo, iré desglosando por fases: TRATAMIENTO DEL MÓDULO Y EXTRACCIÓN DEL NEGATIVO: debo decir que usar una masa con la arcilla para extraer el negativo, tuvo sus pros y contras. Pros, que ya la había utilizado previamente. Contra, que al usarla como material para estampar un elemento común fue difícil la extracción del negativo puesto que, los "moldes" eran de distintos materiales entonces la arcilla tendía a pegarse en ellos, pero lo logré. Una vez listo mi módulo, para poder llevar a cabo mi visión el negativo tuvo que mutar, Esto lo hice por medio de " articulaciones ", por toque, por unión, por penetración y sustracción. Además, el todo de la intervención es dada por " agrupación por similitud ", dada por el color y la forma de los módulos. Este proceso de extracción, elección y tratamiento era muy importante para el desarrollo de la intervención. IDEA ESPACIAL INTERVENCI

LÁMINA N°1: " Concepto y Planimetría Original " LÁMINA N°2: "Decisiones Proyectuales y Planimetría intervenida" LÁMINA N°3: "Cubicación, Carta Gantt y Decisiones Constructivas"

 ¿QUE ES UNA CARTA GANTT?     Es un método de organización utilizado comúnmente en proyectos de arquitectura, construcción, ingeniería, etc. Pero al ser una forma efectiva de calendarización se puede utilizar en cualquier disciplina, en este caso artes. CARTA GANTT PROYECTO "REITERACIÓN": En lo personal, considero que las cartas gantt (sobre todo si es un periodo corto de trabajo) quedan mejor por días. Por ende, dividí el trabajo en un periodo de 61 días. ¿QUE ES UNA CUBICACIÓN?     Es básicamente, cuantificar los materiales necesarios para completar una obra. Se consideran desde los materiales, la mano de obra y el transporte, hasta la mano de obra.  CUBICACIÓN INTERVENCIÓN "REITERACIÓN": creo que se explica bastante bien por si sola. Lo único, consideré el 10% de perdida, esto se suele hacer por si hay algún error de calculo, falla de material o error humano. 

     El único problema en términos constructivos es el anclaje de los módulos que colgarían de la pared. Para esto hice un boceto de como quiero resolver la situación. La idea en con un listón de madera hacer un soporte que será parte del módulo. Este soporte sera incrustado y pegado con cola fría (como refuerzo) y con clavos de X pulgadas que a la vez soportarán el peso del aislapol. Y externamente el soporte servirá para que, con tornillos se adhiera el módulo al muro, tratando de dejar el menor espacio entre ellos por temas de percepción. DETALLE CONSTRUCTIVO TÉCNICO:

      La iluminación en una obra es importante. Tiene que potenciar el concepto, la volumetría del espacio que se muestra y crear jerarquías de percepción Para poder tener una mejor noción de lo que pretendo hacer en términos lumínicos hice esquemas: LUCES POR DETRÁS DE LOS MÓDULOS: Para potenciar el volumen y la idea de que " el muro esta cobrando vida" , es necesario que en los módulos que sobresalgan poco del muro y estén colgados de este. Se potencie la idea del "sobresalir" con una luz puesta por detrás del cubo y así genere profundidad. LUCES SUPERIORES: También, es importante buscar una forma de potenciar la dimensión de los cubos que están a ras de suelo, para eso usaré luces superiores que proyectarán sombras entre los cubos que se traslapan y los que coinciden. LUCES INFERIORES: Por último, y para potenciar aun más la profundidad de los módulos y su volumetría por medio de la proyección de sombras, puse luces inferiores.

      Una vez listo todo el proceso digital (planimetría y modelado), hay otra forma de visualizar un proyecto y es mediante una maqueta. En esta maqueta use principalmente cartón base y doble base para crear los desniveles y para lograr los anchos de los muros a escala 1:50. También usé cartón forrado blanco para revestir el cartón base y tapar los cantos. Y por último, usé cartón madera, para recubrir el piso. Los colores y las texturas en la maquetas tratan de ser lo más fiel a la materialidad real.  PROCESO DE CONSTRUCCIÓN MAQUETA: FASE N°1: "DESNIVELES": Lo primero en una maqueta es crear la base. Ya que la sala que elegí tiene un desnivel importante partí por ahí. Marqué(1) y corte el cartón(2), pegué la "plataforma" a la base con adhesivo de contacto "agorex"(3). Una vez lista la base, recubrí el piso con cartón madera(4), ya que el cartón base tiene una textura ondulada dada por el cartón que da su ancho, el cartón madera es más pulcro. FASE N°2 &q

     Para poder tener una mejor visualización del proyecto es necesario usar todas las herramientas posibles. Una de ellas es el programa "SketchUp", este usa para hacer modelado digital en 3D y renderizado.  PROCESO DE CONSTRUCCIÓN DEL MODELO: FASE N°1: "IMPORTAR Y RE-DIBUJO 2D": Es importante mencionar que para construir el modelo es necesario tener los planos del espacio a modelar. Una vez la información lista, importé la planta del primer nivel(1) y la escalé. Sobre esta imagen comencé a re-dibujar sobre ella para después separarlas(2).  FASE N°2: "LEVANTAMIENTO": Una vez listo el proceso 2D, comencé a levantar con la herramienta "empujar". Primero los muros limitantes(1), después construí los desniveles(2) , la escalera(3) y en ultimo lugar, las barandas de esta(4-5-6).  FASE N°3: "CONSTRUCCIÓN DE LA INTERVENCIÓN": Bueno, una vez el modelo de la sala finalizado, comencé a levantar la intervención. Partí construyendo los módulos que

      Una vez los bocetos y la idea clara en términos generales comencé el dibujo de los planos para poder visualizar de mejor manera el diseño de la intervención y como se vería en el espacio. PLANTA PRIMER NIVEL: PLANTA SEGUNDO NIVEL: CORTES: ELEVACIONES: VISTAS ORTOGONALES TÉCNICAS:     Una vez hecho el dibujo técnico de la intervención, comienza el proceso de modela en 3D, para tener una mejor visualización del proyecto.

      Una vez elegida la sala, tengo nuevos factores que considerar: Doble altura, medios muros, diferentes alturas y desniveles, pilares. y una escalera, aparte de luz natural. Así que me dispuse a dibujar.     Estos bocetos me gustaron bastante pero tenían un problema, el lenguaje que estaba usando en la intervención la dividía en dos, están los módulos que salen desde la pared y conservan el concepto inicial del muro cobrando vida (primer nivel). Y una segunda parte (en la escalera) donde volví a la idea de que cayeran del techo, son dos ideas interesantes pero que no llegan a un acuerdo, así que volví a dibujar apegandome al concepto original que es el que más me gusta.      En la sala principal (primer nivel) se captura la idea inicial y el la doble altura busqué conservar la idea de de los cubos saliendo del muro pero a un nivel más reducido y que fuese más delicado, creando dos experiencias. La primera es la de introducción y compañía de la intervención (acceso desde la escalera

Bueno, ya teniendo el concepto y boceto de la intervención empecé a buscar salas de exposición. Estas sala la elegiré buscando la forma de potenciar la intervención y la experiencia del espectador. Para esto considero que la sala, idealmente debe tener: Desniveles(potencia alturas). Más de 3 mts de altura (para que el "lleno" fuese mayor"). Quiebres o medios muros (factor sorpresa). Mínimo de 10x10 mts (espacio de recorrido y potencia la variación de escala).  Paredes blancas con piso de otro color (potencia la idea de la pared cobrando vida). En mi búsqueda me fue bastante mal, es difícil encontrar una sala con desniveles y quiebres y que mida mas de 3 mts de alto, la mayoría son rectangulares y bajas. Además, las pocas que pillé tenía planos bastantes deficientes y difíciles de entender. Yo conocía una que me gustaba pero no existían los planos. y Después de varios días buscando llegué a una que me daba más de lo que pedía y potenciaba aún más mi intervención ya que te

  Una vez elegido el módulo, un cubo. Sabia que quería que este se replicase en toda la sala, a diferentes escalas y variando su forma utilizando distintos tipos de articulaciones, pero no sabia bien como. Quería que el espectador se llevara una experiencia donde el concepto era "la sala cobrando vida por medio del cubo" Comencé mi proceso de bocetaje y el primero que hice fue este: Tenía la idea de poner 3 cubos de mayor escala y muchos cubos pequeños que colgasen del techo y otros salieran del suelo. Pero deseché la idea, porque en corte se veía muy atractivo, pero en términos de experiencia, el recorrido iba a ser flojo. Aparte, el concepto de la " sala cobrando vida " se pierde. Puesto que hay una separación entre el cubo y la pared, dada por el hilo o alambre que usaría para colgarlos.  Considerando estos cambios hice mi segundo boceto: En este boceto que dibujé mirado en planta, apegué los cubos a la pared para que diera la impresión de que el cubo era una ext

      Para empezar el desarrollo del encargo, lo primero es tener un "módulo" para poder hacer la intervención. Este módulo será extraído mediante un proceso de estampado sobre algún tipo de masa moldeable (yo elegí la arcilla).  PROCESO DE PRODUCCIÓN NEGATIVOS: Es importante mencionar que la arcilla tuvo un tratamiento antes de empezar a modelar. Esto porque venia con un gran porcentaje de agua, y para sacarla tuve que golpearla y dejarla al sol por una hora.  Una vez lista, comencé con la producción de los negativos: ESTRELLA DE NAVIDAD: Para el proceso de moldeado tome objetos que tenia a la mano, uno de ellos era esta estrella decorativa(1). Con la arcilla hice una pelota para después poner la estrella sobre ella(2), con la fuerza de mis manos fuí ejerciendo presión hasta que sobresaliese lo suficiente la estrella(3). Una vez listo con un cartonero corte los excedentes y con un pincel con agua suavicé las juntas(4).  TAPA DE LABIAL: En un principio intente hacer el negati